So läuft eine Porzellanreparatur ab

Wenn ein geschätztes Stück zerbricht, ist der Schock oft groß. Mit dem richtigen Vorgehen lässt sich beim späteren Restaurieren jedoch das beste Ergebnis erzielen. So sichern Sie die Fragmente optimal:

• Sorgfältig absuchen: Sammeln Sie absolut alle Teile ein – auch die kleinsten Splitter.
• Der Licht-Trick: Dunkeln Sie den Raum leicht ab und leuchten Sie mit einer Taschenlampe flach über den Boden. Durch den Schattenwurf werden selbst winzige Porzellansplitter sofort sichtbar. Fegen Sie den Bereich danach gründlich.
• Nichts voreilig wegwerfen: Auch wenn Fragmente wie Sand wirken – überlassen Sie uns in der Werkstatt die Entscheidung, welche Kleinstteile wir für die Rekonstruktion noch nutzen können.
• Reibung verhindern: Die scharfen Bruchkanten beschädigen sich leicht gegenseitig. Wickeln Sie größere Stücke daher einzeln in weiches Papier oder Küchentücher ein. Kleinteile sammeln Sie am besten separat in einem kleinen Beutel.
• Sicher transportieren: Schichten Sie die verpackten Teile so in einen Karton, dass nichts umherschiebt (Schweres nach unten, Leichtes nach oben), bevor Sie das Stück zu uns bringen oder gut gepolstert versenden.

Ja, das ist ein klassischer Bereich der Porzellanrestaurierung. Fehlende Stücke, Löcher oder abgeplatzte Ränder sind kein Grund, das Objekt aufzugeben. In unserer Werkstatt nutzen wir dafür spezielle Rekonstruktionstechniken:

• Präzises Nachmodellieren: Fehlende Bereiche (wie ein abgebrochenes Stück vom Vasenrand oder eine weggesprungene Ecke) werden von Hand originalgetreu nachgeformt und stofflich ergänzt.
• Formguss für Duplikate: Fehlt beispielsweise ein kompletter Tassenhenkel, können wir die Form von einem intakten Vergleichsstück abnehmen und das Element passgenau nachgießen.
• Die optische Anpassung: Nach der mechanischen Reparatur wird die Stelle farblich retuschiert und so versiegelt, dass sich die Ergänzung nahtlos in das Gesamtbild einfügt.

Die Entscheidung für eine professionelle Restaurierung hat selten rein materielle Gründe. In unserer Werkstatt erleben wir täglich, dass Kunden ihre beschädigten Lieblingsstücke aus ganz unterschiedlichen Motivationen zu uns bringen:

• Der unersetzbare ideelle Wert: Oft hängen an einem Teller, einer Vase oder einer Porzellanfigur tiefe persönliche Erinnerungen – Erbstücke von den Großeltern, Geschenke zu besonderen Lebensereignissen. Solche Werte lassen sich durch keinen Neukauf ersetzen.
• Erhalt von Unikaten und Sammlerstücken: Viele Objekte – ob antik oder modern – sind schlichtweg nicht mehr im Handel erhältlich. Eine fachgerechte Reparatur sorgt dafür, dass das Original erhalten bleibt und Sammlerstücke ihren Wert nicht verlieren.
• Nachhaltigkeit und Wertschätzung: Handgemachte Keramik und feines Porzellan sind das Ergebnis echter Handwerkskunst. Viele Menschen entscheiden sich heute bewusst gegen die Wegwerfmentalität und lassen liebgewonnene Alltagsgegenstände lieber hochwertig instand setzen.
• Unfälle: Viele unserer Kunden haben gerade einen Umzug hinter sich, bei dem mit Objekten unsanft umgegangen wurde. Viele Versicherungen kommen für derartige Schäden auf.

Ja, ein nachträgliches Upgrade von „nur Zusammenbrennen“ oder „Zusammenbrennen und Restaurieren“ auf die höchste Stufe ist in der Regel jederzeit möglich. Ein Punkt ist dabei – gerade bei Essgeschirr – wichtig: Der Vorteil von „nur Zusammenbrennen“ ist, dass das Objekt wieder zu 100 % Keramik oder Porzellan wird und somit in den Geschirrspüler und ohne Probleme in den Außenbereich oder die Sonne kann. Restaurierte Stellen sind generell empfindlicher, da wir hier mit Ersatzmaterial arbeiten, um Löcher und Risse zu füllen.

Eine professionelle und hochwertige Restaurierung nimmt in der Regel einige Wochen bis hin zu wenigen Monaten in Anspruch. Dass handwerkliche Präzisionsarbeit Zeit braucht, hat im Wesentlichen drei Gründe:

• Trocknungs- und Aushärtezeiten: Eine Restaurierung erfolgt in mehreren, aufeinander aufbauenden Phasen. Werkstoffe, Spachtelmassen und die abschließenden Malschichten müssen vollkommen durchhärten. Wird dieser Prozess beschleunigt, riskieren wir instabile Nähte, spätere Farbveränderungen oder sichtbare Risse.
• Komplexität des Schadens: Jedes zerbrochene Stück verhält sich anders. Der Zeitaufwand hängt davon ab, wie viele Fragmente zusammengesetzt werden müssen, wie die Bruchkanten beschaffen sind und ob alte, fehlerhafte Reparaturreste entfernt werden müssen.
• Auftragslage in der Werkstatt: Um jedem Objekt die nötige Aufmerksamkeit zu schenken, arbeiten wir Aufträge in der Reihenfolge ihres Eingangs ab.

Unser Grundsatz: Qualität geht immer vor Schnelligkeit.

Unsere Werkstatt verfügt über einen großen Ofen, den wir aus wirtschaftlichen und ökologischen Gründen so effizient wie möglich nutzen. Das bedeutet, dass wir erst brennen, wenn genug Objekte zusammengekommen sind, um den Ofen zu füllen. Normalerweise liegt die Taktung bei einem bis eineinhalb Monaten.

Ja und nein. Ob eine Reparatur sichtbar ist, hängt stark vom gewählten Verfahren ab und davon, wie Sie das Objekt benutzen möchten. Essgeschirr, das danach in den Geschirrspüler soll, brennen wir bei hohen Temperaturen zusammen. Das Objekt ist danach wieder äußerst stabil – allerdings bleiben Haarrisse sichtbar. Wünschen Sie eine unsichtbare Reparatur, verwenden wir Spachtelmassen, um die Risse abzudecken. Diese sind allerdings nicht lebensmittelecht.

Eine erste Einschätzung nach Foto ist kostenlos und unverbindlich. Verbindlich ist sie erst, wenn wir die Teile provisorisch zusammengesetzt haben: Nur dann sehen wir, ob eine Scherbe fehlt, ob Ausplatzungen vorhanden sind und ob das Stück zu bemalen ist.

Ja. Wir haben eine lange Tradition in der Reparatur und Restaurierung wertvoller Porzellane, insbesondere Meissen.

Ja, wir fügen Glas mit speziellem Glaskleber zusammen und haben Schneidemaschinen, um z. B. Bruchkanten zu glätten.

Nein. Für Arbeiten an Metall empfehlen wir in Hamburg die Altonaer Silberwerkstatt und Antik-Metall.

Die Porzellanwerkstatt bietet diesen Service an. Dafür braucht es spezielle Überglasurfarben, die eingebrannt werden. Sprechen Sie uns an – im Ladengeschäft in der Altstädter Straße 11 oder telefonisch unter +49 40 342442.

Ja. Einmal im Monat töpfern wir im Kiss-me-Cup Workshop gemeinsam einen Becher und lernen dabei die Methode des Handbuildings und das Arbeiten mit Engoben kennen.

Die Bestimmung von Porzellan- und Keramikmarken erfordert oft etwas Detektivarbeit. Um Herkunft, Alter und Manufaktur zu identifizieren, helfen:

• Unsere Übersicht der wichtigsten Marken in der nächsten Frage.
• Online-Datenbanken wie antique-marks.com mit umfangreichen Bildkatalogen zum Abgleichen von Stempeln und Signaturen.
• Fachliteratur: Falls Sie nicht weiterkommen, können Sie in unserer Werkstatt auf unsere Fachbücher zugreifen.

Deutschland

• Meissen: Weltberühmt für die gekreuzten Schwerter, oft in Kobaltblau unter der Glasur.
• KPM Berlin: Die Königliche Porzellan-Manufaktur nutzt ein Zepter (oft kobaltblau) und teilweise den Schriftzug „K.P.M.“ unter einer Krone.
• Fürstenberg: Typisch ist das geschwungene, blaue „F“.
• Nymphenburg: Bekannt für das bayerische Rautenschild.
• Rosenthal: Meist das eingeprägte oder grün aufgedruckte Wort „Rosenthal“, gekrönt von einer Krone und zwei gekreuzten Stäben – nicht zu verwechseln mit den Meissener Schwertern. Über die Stempel lässt sich Rosenthal gut zeitlich einordnen.
• Tettau: Fast alle Stempel zeigen eine Krone, häufig kombiniert mit dem Buchstaben „T“ oder dem Namen „Tettau“; auf älteren Stücken „Königlich priv. Tettau“ oder „Bavaria“. Bekannt für feine, hochweiße Qualität.
• Eschenbach: Klare, moderne Stempel mit dem Schriftzug „Eschenbach“, stilisierter Krone oder Wappen, meist mit „Bavaria“ oder „Germany“. Robustes Haushalts- und Hotelporzellan.
• Rauenstein (1783–1930): Frühe Stücke tragen ein großes gemaltes „R“ (blau oder rot), spätere zwei gekreuzte Fahnen mit den Buchstaben „R-n“. Begehrte historische Sammlerobjekte.
• Höchst: Das Mainzer Rad (sechs Speichen), meist kobaltblau unter der Glasur, im 18. Jahrhundert auch in Rot, Gold oder Purpur. Die Rokoko-Figuren von Johann Peter Melchior gehören zum Besten, was je aus Porzellan geschaffen wurde. Achtung: Die Originalformen wurden später von anderen Fabriken (Passau, Damm) weitergenutzt – oft inklusive Radmarke. Ob Original oder Nachguss, klärt der Blick in der Werkstatt.

Frankreich

• Limoges: Eine Region mit vielen Manufakturen, keine einzelne Fabrik – meist der Schriftzug „Limoges France“, kombiniert mit Initialen oder dem Symbol des jeweiligen Herstellers (z. B. Haviland).

England

• Spode: Meist schlicht der Name „Spode“, aufgestempelt oder eingeprägt, oft mit handgeschriebener Musternummer. Achtung bei englischem Porzellan: Hier wird oft Knochenmehl in die Masse gemengt – in unserem Brennverfahren verfärben sich englische Porzellane zum Teil.